“Per la sua abilità narrativa, che esprime con grande sensibilità l’essenza del pensiero giapponese”: questa la motivazione con cui, nel 1968, l’Accademia Svedese attribuì, per la prima volta nella storia, il premio Nobel per la letteratura ad uno scrittore giapponese, Yasunari Kawabata.

Nato nel 1899, ad Osaka, orfano di padre e madre alla tenera età di due anni, cresce col nonno lontano dai turbamenti politici e culturali che nel giro di poco avrebbero sconquassato i deboli equilibri nipponici. E a riprova del fatto che le esperienze compiute in tenera età ci segnano per tutta la vita, va detto che il Premio Nobel non prese mai attivamente parte alla vita politica del suo Paese, lasciando quest’onere all’amico e discepolo Yukio Mishima. Se la potenza di scrittura e l’intensità di vita di Mishima è paragonabile ad un ciliegio, che sboccia in modo improvviso e prepotente, la vita di Kawabata, che si riflette necessariamente nella sua poetica, è più simile ad un fiore di loto, delicato e perennemente in bilico tra l’istantanea bellezza della fioritura e la decadente intensità dell’avvizzimento.

Ed è proprio tale bellezza, e la ricerca della stessa, che l’autore rincorre in tutte le sue opere: la ricerca della bellezza nel continuo contrasto tra un mondo ideale di purezza ed innocenza e quello della miseria umana. Tale leit motiv si ritrova in pressochè tutte le opere di Kawabata, attento osservatore della realtà che lo circonda, una realtà febbricitante di cambiamenti, in cui tutto è in continuo divenire. Con una scrittura limpida, ma al contempo allusiva, l’autore indaga l’animo umano, lo analizza e ne sottolinea un erotismo intrinseco, in cui morte, solitudine ed eccitazione convivono e trovano fondamento l’uno nell’altra.

Attraverso l’approccio dell’autore alla scrittura, il lettore si trova catapultato in un mondo onirico, in cui godere di ogni singolo dettaglio, di ogni singola immagine, in cui inebriarsi di ogni scorcio che la realtà dello scrittore ci offre: nulla è lasciato al caso, ogni anfratto dell’animo umano trova ragion d’essere nella poetica di Kawabata. E’ questa la forza e la bravura di Kawabata, far sì che il lettore venga immerso in una miriade di stimoli sensoriali.

Nel leggere le pagine di questo delicato fiore di loto si è colti da spavento, quello spavento che coglie l’animo umano di fronte a qualcosa di potente, di sconosciuto, ma che in fondo si ha la sensazione di conoscere da sempre: è come incontrare per la prima volta uno sconosciuto, scrutarlo, cercare di capirlo. Ed arrendersi poi all’evidenza: quello sconosciuto ci sembra in realtà di averlo sempre conosciuto, sappiamo cosa sta pensando e sappiamo interpretare i suoi pensieri. E allora teniamo stretto a noi quello straniero, lo consideriamo alla stregua di un amico perduto e ritrovato, di cui è impossibile fare a meno. Venuti a contatto con un autore così eclettico e complesso nella sua semplicità, è impossibile abbandonarlo, pensare di poterne fare a meno: il suo stile inebria il lettore, lo conduce per mano alla scoperta di un mondo melanconico, bello da far male, vivido in ogni sua sfumatura. Le bellissime descrizioni, i colori e la grande capacità  narrativa di Kawabata ci restituiscono una visione incantevole di questi personaggi e dei loro turbamenti.

Non è un caso, quindi, che anche il discorso pronunciato al momento del ritiro del Premio Nobel, nel 1968, (di fronte agli scombussolamenti e ai tumulti delle ribellioni giovanili, in cui tutto era caos e disordine) sia un inno alla bellezza, una bellezza sinonimo di ordine e compostezza. “ Quando abbiamo la fortuna di venire a contatto con la bellezza, allora pensiamo agli amici più cari, allora vorremmo dividere con loro questa gioia; insomma l’emozione della bellezza risveglia più che mai l’affetto delle persone”. Ed istintivamente, Kawabata diviene l’amico di tutti noi, di tutti i suoi lettori, di tutte quelle persone che appena lo conoscono capiscono di non volerlo più perdere, di non poter più fare a meno di lui, perchè se si perde questo amico prezioso, si perde la capacità di vedere la bellezza.

E come il lettore ritrova in Kawabata un vecchio e al contempo nuovo amico, così Kawabata trova il suo personale confidente, il suo pupillo: Yukio Mishima. Fu il primo a scoprirne il genio, l’irrequieta capacità di vivere la sua epoca, il rifiuto di piegarsi ad una modernizzazione che non gli apparteneva. E fu l’ultimo a riprendersi dalla sua morte; anzi, non si riprese mai.

Quella morte improvvisa lo sconvolse, quella ferita aperta non si rimarginò e, forse, contribuì alla morte di Kawabata stesso. Impossibile sopravvivere in un mondo in cui non ci si riconosce più, in cui l’amico fidato che ci permette di vedere la bellezza che ci circonda viene meno. Troppo greve la terra per questo delicato fiore di loto, abituato ad una bellezza ormai impossibile da scorgere.

E quindi, a tutti i lettori, non rimane che la consolazione di avere per sempre uno strumento per scorgere la bellezza del mondo; la felicità di aver trovato un amico che mai se ne andrà; la fortuna di essersi potuti imbattere, nella propria vita, in un’anima bella, pura ed incontaminata tra le difficoltà del mondo.

Miriam Nardi